讲点龙老师和 Labubu 的故事吧 这系列的开篇就当是把自

讲点龙老师和 Labubu 的故事吧 这系列的开篇就当是把自己目前了解 Labubu 相关信息做了一波收集，从一开始的被退稿到现在的世界顶流，我们一起和龙老师学习如何坚持自己所热爱的东西… 龙家升7岁移民荷兰时语言不通，老师用绘本帮他学习荷兰语，这些北欧童话成为他艺术启蒙的关键。他回忆童年：“父母经营餐厅，我常独自待在楼上的房间，看书画画排遣孤独”。这种经历催生了Labubu的“森林精灵”设定——一个在异质环境中保持本真的存在。 有趣的是，Labubu标志性的“九颗尖牙”灵感源于他对北欧神话中“山妖”的想象，但故意保留不对称的獠牙，隐喻移民身份中的“不完美却独特”。 这里就不得不讲到精灵三部曲的诞生，包括《神秘的布卡》《柏度与少女》《米罗安魂曲》，表面是精灵冒险故事，实则包裹对艺术生态的尖锐批判： 1. 《米罗安魂曲》：精灵Vos的死亡象征创作灵感的枯竭。故事中精灵因失去“核心之歌”而消散，影射商业压力对原创性的扼杀。 2. 《柏度与少女》：鸭嘴精灵Pato的酗酒设定，暗喻艺术家在商业化与自我表达间的挣扎。其台词“蜂蜜酿成酒，甜味变成麻醉剂”直指创作异化。 3. 《神秘的布卡》：主角布卡寻找“被盗的声音”，揭露话语权被资本垄断的现实。反派“无声伯爵”的设计灵感源自艺术市场对创作者的控制。 从绘本到潮玩：商业成功与艺术妥协 2015年，How2Work工作室尝试将绘本角色转化为潮玩。Labubu因头重脚轻屡次倾倒，团队不得不在脚底注入金属配重，并调整腿部弧度——这一物理困境隐喻了艺术与商业的平衡难题。 随着Labubu盲盒爆火（2024年“前方高能”系列3秒售罄10万套），三部曲的暗黑叙事被简化为“丑萌”标签。龙家升对此遗憾：“Labubu本应承载生命复杂性，而非被消费为可爱商品”。为弥补此缺憾，他宣布将于2025年推出未删减版绘本，还原精灵世界的残酷寓言。 尽管Labubu已成商业符号，龙家升仍保留着2010年的初稿手记，上面写着：“Labubu是100只精灵中最爱捣蛋的女孩，它偷吃蜂蜜被蜜蜂追咬，哭喊着逃跑——像极了在餐厅打翻汤碗的我”。如今他拒绝为Labubu添加“正能量故事”，坚持让其保持“空白角色”状态，把解读权留给每个孤独的现代人。正如他所言：“有些角色生来不属于童话，而是为了戳破完美生活的泡沫”。