边C严重，核诡平平。实在是过誉了的作品。 打分主要给作品本

边C严重，核诡平平。实在是过誉了的作品。 打分主要给作品本身。 日月星光影算是非常著名的一个系列作品了，雨幕中的远光落地则又是把老城再一次推至玩家的视野之中。 常听闻玩家群体对于老城的作品评价是比较两极分化的——一部分觉得其作品名不副实，另一部分则是认为其是剧本杀里程碑式的创作之一。一直没能打上这个系列，近期才终于能够补课上月下和曦和。对月下的预期确实不高，但是对于曦和还是有着一定的期待的；但两次体验都不能说如意，甚至曦和的总体感受还要稍低于月下。 dm小凡以及npc的演绎是非常卖力的（真的往头上浇水啊我的天），整体的氛围、灯光、声效等做得很不错，PVP环节也对于边缘角色做了一定的体验上的补强，可见在改编上确实是下了功夫的。但某种程度上，反而正因为增加了不少的演绎，导致整体的时长比较冗长（不算复盘七个半小时）。dm在开场时也提到，老城作品风格就是前期云里雾里让玩家可能会有些摸不着头脑（某种意义上也有点像是现在流行的“叠甲”）。拖沓的时长再加上剧本内容本身的“抽象”容易引起玩家的注意力分散，这就需要剧本后期有一个够大的“底”来托住整个作品。但无论是月下还是曦和，它的核诡事实上都有些太简单了（曦和的核诡容易依赖一些“场外”因素猜测出来）。这不排除是因为剧本创作时间已经比较早了，所以用当下的眼光来看就显得平淡、无奇。两个作品给我的感受是类似的——拿一个有趣的点子来创作出整部作品，如果能够整场或者至少大半场都能被老城“骗”到，那么最后的反转带来的体验势必是绝佳的。但这样的核诡想要“骗”住如今身经百战的推理本玩家实在是有些艰难了，提前破核诡只会导致玩家体验直线下降。月下的复盘至少还有一个比较大的世界观可以令人感到有可道之处（且破了核诡可以提前结束），而曦和破了核诡之后实在只剩下一些不太有意义的垃圾时间，最终导致前期迷迷糊糊，中期进核诡阶段速破，后期开始漫长坐牢。 另一方面，曦和的边C问题也是非常严重，少说有两三个角色非常之边缘（给人感觉更多像是凑人头，删去其中一两个似乎基本不影响剧本正常进行）。我拿到的已经是相对C的位置了，体验都堪堪如此，更别说拿到边位的玩家体验如何了。我觉得剧本杀说到底是一个“玩”的东西，创作者不应该对游戏性有所轻视，否则容易沦为自嗨的自我表达。 我知道老城还是有很多拥趸的，整个系列构建的“南中市宇宙”受到了很多人的喜欢。我个人其实对系列作是略有一定的排斥的，因为我个人觉得得先做好一部作品，再去考虑作品与作品之间的串联带给系列的加分。本身游玩作品有这么多先置条件已经多多少少有那么点“捆绑”意味了，如果在评价单部作品时还要拿“玩过整部系列才能知道到底在讲的是什么”来辩驳，在我看来不过是用系列的“情怀”来对个体判断加以绑架罢了。情怀不应被用成遮羞布，如果独立作品的完成度都得不到保证，又凭什么要求玩家投入更多的时间金钱来探索一个也许并不存在的“终极精彩”呢？ 当然，老城创作作品的每个点子也确实是有趣的。但剧本杀作品不能单单以“点子”作为卖点，如何平衡所有玩家的游戏体验，也是评价剧本杀作品非常重要的手段之一。从完成度上来说，至少曦和我认为是相当不成功的。对于老城的作品，（就月下和曦和来说）我的感受是，比较追求沉浸氛围体验、不那么注重推理的玩家可以一试，而对于注重推理的玩家来说，可能需要做好心理预期——比起你想象中的精妙诡计，这里可能只有被过度包装的创意雏形罢了。梦境的改编是用心的，但也没有到能够让原剧本焕然一新的地步。 说到改编我也多说一句，如果有些店家能够把老城的作品改编出完全不一样的体验感，那也是店家本身的热爱与创作实力；这甚至反而更体现了剧本本身的不足，因为要靠店家自己用心的改编才能够呈现出更好的整体效果，不是吗？那些闪光的创意点子，终究没能转化为扎实的游戏体验，还要依靠店家来做“整容手术”，我想这显然不是剧本杀创作时的初衷。 就写到这里吧。仅代表个人感受，如有不同意见那就是你对，无需争辩。