多亏在发布会中途眼疾手快抢到了28午场最后的余票，才能凑上锦

多亏在发布会中途眼疾手快抢到了28午场最后的余票，才能凑上锦衣卫第一轮的热闹。天知道在中国音乐剧里遇见一个客观上质量不俗的制作+主观上戳我审美的故事有多不容易😭 🥁歌：民歌小调民族戏曲古风说唱爵士混搭，在我这里每曲首都好听，词也是做到了文雅和表意之间的平衡，比起《杨戬》，剧伙在“新国风音乐”的探索上绝对有再上一个台阶。 🪩舞美服道化：还是一样，比起《杨戬》更上一层楼，从传统戏曲中汲取不少灵感后，用最简单的东西做出了最震撼的视觉效果，台阶是巨厦之顶也是血染的大明江山，板凳是阳关道独木桥也是石碑，不“重工”却处处都有留白之妙。大家的造型也都美美的，但是首演前不宣定妆照这件事剧伙我一辈子不会原谅你😠 📖剧本：此剧最争议的一项，但我个人是愿意给一个纯好评。 【和锦衣卫有什么关系啊到底】从半年之前放出的宣传曲推测最初可能真想讲一代锦衣卫的成长故事，但在创排过程中经过不断调整，最终呈现效果已离题十万八千里，所以只好在标题加上“之刀与花”假装没有跑题😬 对此我只能说，有时候好故事就是这样超出创作者掌控自我书写的（skr是你吗）。从最终剧本回看，标题里的“锦衣卫”或许也应该作为一个概念来解（1个标题里3个抽象概念是有点过分哈），不是某个或某群具体的人，而是一个忠君报国、乱世中保江山的英雄旧梦。可惜时过境迁，锋利的刀变成了败柳残花，“太平虫比金银贵”“过去好用的，如今用不上喽”。整个舞台上只有疯了的风树可以永远沉浸于旧梦中，龙连营妄想有朝一日重入梦，马醉灯有愧于此又不曾甘心所以半醉半醒，风舞阳直面真相后终于亲手打碎了这个他从父亲师父那里传承的谎言。哪有什么“锦衣卫保江山太平”，所有人都只不过是权力斗争中的棋子，一切都早就在皇帝赐予他的头衔上写明了：蛐蛐，锦衣卫。话说这剧完全可以叫《促织》对不对😏 【坏了，这真是我的童年】其实不仅剧里的锦衣卫是旧日余晖，《锦衣卫》这部剧本身也一样。无论荧幕还是舞台上，我都很久没看到这样用无厘头喜剧包裹正剧、根植于中国传统却又带着强烈反叛视角的故事了。这部剧就是千禧年历史戏说剧魂兮归来，笑点或许有过时，批判或许不深刻，但这个形式放在那里我就不可避免会被打动。2024年底扎堆的新戏都是ip改编，整个剧圈无人期待一部音乐剧选择去讲一个无甚名气、看过《明朝那些事儿》的人都未必还记得的宣德年间事，还是原创剧本原创男主，还要做群像，和近些年成功的剧目完全背道而驰——但我们大爆剧《锦衣卫》就这么横空出世，宛如古装剧如日中天的当年😔 有个简单判断你是不是此剧受众的标准——如果这段时间的古风小生梗多少让你感到膝盖中箭的话，请一定来看《锦衣卫》！这里没人嘲笑你，我们一起快哉快哉哉哉哉哉～～～ 【村口小儿风舞阳】疑似剧本修改最大受害者，男一号爆改摄像头。不过我真的太爱这个角色设定了，机敏但蚍蜉撼树、愤怒但无能干嚎就是普通人在这个皇权斗争剧本里的最好呈现。上半场营造出成长系大男主氛围，你以为他要一鸣惊人力挽狂澜，结果全是虚晃一枪，这种莫名其妙的落差感配上全剧主题简直不能更妙👏🏼所以我是宁愿他存在感弱一些，也不希望剧伙二轮强行给他加戏。而且谁说下半场没有高光，《长弓利刃》就是最耀眼的人性之光：乐安战场之上，汉王眼里是皇位，朱瞻基眼里是百年安，梅霜花眼里是大仇得报，唯有透过风舞阳的眼睛，观众才能看见生灵涂炭；权力阶梯的底层看见了更底层的牺牲。唱着“村口小儿哪管心系天下”的，却是真正在意天下之人，而且他既关心那一家一姓的国，也在乎战壕中的无名尸体是谁的儿谁的父亲。风舞阳不是普通小人物，他更有原则更善良，也因此更无力更痛苦。啊今天也是想念阿阳舞双刀的一天😭 【东厂梅霜花，刺客风平生】上次看这种初始反派设定被抬成主角且大爆的还是冰雪奇缘😶自幼父母双亡的蓝衣冰霜美人，小梅怎么不是一款Elsa😬小梅的平凡一生在5岁那年戛然而止，他何年何岁开始谋划复仇我们不得而知，但从年号洪熙处登场的东厂督公几乎已是一个幽魂，残喘于“血海深仇还未得报”的一遍遍自我鞭笞下，只有在幻想仇人惨状时才能由衷而放肆地笑。有经验的观众都知道，这种一心向死的角色也是很难有好结局了，但《锦衣卫》给他的宿命收场比他已接受的死亡还要更残忍一些。原来无名无姓之人既成不了英雄也当不起反派，甚至他的名都比命更有利用价值。大幕落下时，蛊惑藩王造反的是东厂梅霜花，行刺被乱刀砍死的是刺客风平生，可那个5岁被带入宫受尽屈辱的孩子是谁？与风舞阳在风氏祠堂相遇一路吵吵闹闹到顺天的年轻人又是谁？朱瞻基的大计将他一命两吃，真实的人生被抹去，连一直珍藏心中的本名也被夺走。从repo看，叶&泽两名演员都修改了角色的最后一句台词，一个没有说出“风平生”三字，一个说出口却冠以“草民”前缀（虽然我看的那场泽还没改哈），或许都是因为意识到被朱瞻基轻易叫出口后，风平生这个名字已失去了它原本的重量，和名字主人的一生所求一样，成了笑话——笑话的punchline，是朱瞻基踩在最后一个靖难亡魂的尸体上为先祖乞求靖难亡魂原谅。 【明宣宗朱瞻基】很有趣的是这么一部讲述皇权威严的剧里，没有将皇帝处理成一个高高在上的符号，从卡司表到末场谢幕他一直都是“朱瞻基”，甚至为了展现靖难的遗留问题刻意削弱了皇权的不可侵犯性，“小屁孩”“大侄子”“姓朱的”“不见！”……好像每个人不开心都可以得罪小皇帝两秒，他也不生气不记仇，只是到最后你会发现你的一生不过是他这个小屁孩手里的一只蛐蛐。朱瞻基是明君，敢于用自己的命去赌天下太平，也确实做到了用“最小代价”换来盛世；他还是仁君，懂得靖难遗孤、负疚旧臣、宠妃、反臣每个人的苦楚，在立场允许的范围内给了所有人宽恕，甚至从头到尾没有流露出一点丑恶嘴脸；但最后一幕看他站在高处的剪影，却仍会不由地作呕与胆寒。说到底，这个世界的残忍无关于决策者本人善良与否，风舞阳穿不进龙袍，穿得上龙袍的也必当不成风舞阳。 【这群像成了】宣传时就一直群像群像的，不过恐怕大家都是到了《醉灯》那场戏才真切感受到这点，主要是没想到“人人有高光”的阳光普照奖还能落到早已失去神智的风树头上。《锦衣卫》更群像的一点是，它虽有主题表达却不带任何大道理说教，因而也就不涉及对任何角色的直接批判（此处把侯公公踢出卡司表一秒）。风树的疯癫愚忠、马醉灯的逃避沉沦、风舞阳的无所作为、梅霜花的不择手段……每个人物的选择都有其自身的理由，而他们的结局又表明了无论怎么选最终都是“求不得”——没有正确的选择，那么某种程度上所有选择也就都没错了。剧本对每个角色叙述中都带了一丝悲悯，构成了一幅“无人不冤”的悲剧众生像。 【无用之女如青花】在这么一场盛大的男男男男男群像里，两位女角色塑造的刻意和工具化是无法掩盖的；但不管怎么说，女角色有比没有好，两个比一个好，俩人间有交流比零交流好，所以即便只是为了硬挤进贝克德尔测试标准里，这描绘宫中女人同命相怜的一曲《瓷器》仍令人惊喜。不过既然歌都写了，不妨加两句台词把孙夜之间的所谓“同盟”关系再展开讲讲呢？主要我实在是没脑补出来🫠还有夜凌霄戏份虽不算少，人物背景也够复杂，但总觉得人设和性格有点割裂，究竟是用洒脱开朗外皮掩盖内心痛苦矛盾，还是真的放下了仇恨拥抱新生？目前似乎还不清晰，剧本和演员都可以考虑再挖一挖。 🎭演员：写不下啦见图吧～